经验谈NO.106 | 开弓没有回头箭，南信大学长的澳洲室内上岸经验谈

南京信息工程大学 艺术与科技专业

GPA：3.71

雅思：7.0

自我评价：以谦虚收获进步，以真诚收获热爱

获奖经历：

2020第八届全国高校数字艺术设计大赛 国赛 三等奖

2020第二届“霍克杯”中国展示空间设计大赛 国赛 优秀奖

2019-2020全国大学生海洋文化创意设计大赛  国赛 佳作奖

2020第八届全国高校数字艺术设计大赛 华东赛区 一等奖

2020第八届全国高校数字艺术设计大赛 华东赛区 三等奖

2021第九届全国高校数字艺术设计大赛 省级 三等奖      

2019-2021校级一等奖学金  

校级三好学生标兵 

校级优秀志愿者

所获offer（截至发稿前）：

悉尼大学 - Master of Design (Design Innovation) (Strategic Design)

Rmit - MA Interior Design

Monash - Master of Design

申请时间线：

继续学习，继续历练

[关于选择]

以现在自己的知识储备给室内设计下一个定义对于我来说似乎有些为时过早，所以我希望能够以更多元，更丰富的角度再继续去观察室内设计。

关于为什么选择留学，我想看一看“固定搭配风格”以外的一些设计搭配，想看一看天马行空的创意们如何与落地实用性互相博弈，想看一看传统的人文要素与前卫的数字科技能碰撞出怎样的火花。简而言之，我还想继续学习这门专业，继续探索这一方天地之间究竟还蕴含了多少全新的创意与变化。

▲ 散心游记 · 上升新所一景

我对于设计的看法其实每一阶段都在刷新，毕竟与设计相处的时间只有本科四年，可以说依旧在新手村里转转悠悠。但在做完每一个项目时，无论是对设计的叙事亦或是单纯的“美”的表达都会有全新的理解。喜欢的设计师与工作室很广泛，也不只局限于室内或建筑，如阿尔托，Zaha Hadid Architects，Heatherwick Studio，MVRDV等。

▲ Zaha Hadid Architects

希望以后继续学习，继续历练。希望有一日自己的作品也能落地，能获得大家的微笑与肯定。

开弓没有回头箭

[准备经历]

作品集的风格是我自己在前期做项目时每天必纠结的一桩心事（毕竟事关出图大事，谁能不纠结呢哈哈哈）。在我着手制作项目一与项目二时，各式插画风在国内社交平台上的传播热度一度达到了前所未有的高峰，各大图纸与教程竞相争奇斗艳。而承载这些丰富图面的项目规模与尺度之巨大常常是室内项目力之所不能及的地方。

刚开始准备作品集的我时常担忧自己的项目会不会不够“美”，不够吸引人。但在LAC跟随yufei老师不断的指引与教导，我发现只要真正的进入了自己的项目，切实的考虑到自己想设计、想表达的方方面面，图纸就一定能呈现出独属于它自己的风格与样式。所以在出完第一个项目的图后，我也就和自己和解啦。在日常要注重审美的提高与积累，在作图时要思路清晰，明确每张图的内容与目的，风格之类的问题也就迎刃而解了。

▲ HanYang作品

关于作品集与学校作业，这就不得不提一提毕设与作品集这两座“压力巨山”同时出现且并存六七个月的含金量了。相信只要不是在毕设前就把作品集全部收尾的学生都会遇到这个情况。不过对于这个问题我也没有什么很好的解决方法，也就是前一天晚上在记事本上把自己第二天要做的事规划后写下来，一天过后总结，划去已经完成的，再补充新的任务。记得也要注重不同任务之间的主次，争取在ddl前几天就完成任务，避免最后手忙脚乱导致自己作品质量下降。

准备过程中最大的困难除了作品集本身，还有一个不断调整心态的过程。无论是国内考研还是准备作品集，只要做出了这一选择就意味着自己在后一年半至两年左右的时间里都要为着这一个目标而奋斗，过程周期之长一目了然。但大四可以说是瞬息万变的一年，在其他同学的经历与履历不断进步与发生变化的同时，看似还停留在原地的自己难免会感到焦虑。解决方案无非也就是沉住气，以最好的状态迎接每天的任务。正所谓“开弓没有回头箭”，立下了目标，就要不断坚持直至道路的终点。

记忆最深刻的就是毕设完成前的一个月以及第二次准备雅思的一个月。这两个“一个月”时间都很紧迫，每天的任务量都很大，要完成，要学的东西有很多。但也所幸自己坚持了下来，也算是不负为此努力的每一天了。

▲ 拍模型时的小小记录

关于给学弟学妹的建议，第一是要“规划，规划，再规划”。无论是对于留学总体的进度，包括对于学校的了解，对于作品集，文书，语言考试进度等的大规划，还是对于作品集里每一个项目需要完成的任务的小规划，每天都要对自己的进度有清楚的认知。第二是要善于稳定与调节自己的心态，不用一直给自己强调“内卷”与“内耗”，因为一旦形成了这样的心理暗示对自己几乎没有任何的正面效果，所有的事情根据自己的节奏来就可以了。

▲ 散心书店游记 · 茑尾书屋 / 散心书店游记 · 思南书局诗歌店的穹顶

“两堵墙之间的悄悄话”是由Issey老师带队的探索有关建筑中一系列基本元素（如墙、地面、屋顶、地面等）之间相互变化与转化的海外平行课的产出，是我作品集中的第二个项目。

这样的理论性课题通常需要自己在项目的制作过程中一点点挖掘与感悟。幸运的是，我在大三校外考察时所学习过的苏州御窑金砖博物馆的一块空地上找到了灵感。谁说空地上两堵简单的片墙就不能有属于自己的变化呢？

我从苏州传统的砖瓦元素的调研入手，先确定苏州传统建筑中各式砖块与瓦片存在的样式与功能。再重新复盘御窑金砖的渊源与作用。整个项目的难点多聚焦在如何将空地上的两堵片墙进行改造，使其能与其他建筑元素进行转换并成为展馆内容与当地文化的载体；如何对传统砖瓦元素进行一定程度上的改造，使其在功能或形式上发生改变，并与御窑金砖博物馆的展品进行结合，创作出属于博物馆内空地上自己的一处开放互动型装置。在不断调研与草图绘制后，我选择了将墙体根据场地地形进行扩张，形成一个小型的回廊，并以砖窑烧制的过程为主题，围绕着“墙体”，“门”与“窗”这三个元素之间进行设计与改造。

整个回廊装置的设计考虑了游者视线、光照与流线等多种因素。为了增强参展者与装置的互动感，回廊的每一部分墙体都与砖窑烧制的过程相结合。通过加入活动的“门”与“窗”，增强围绕回廊的光影效果，并将砖瓦元素与“门”相结合，让参展者了解展馆内容的同时丰富其视觉效果。

虽说这是我作品集中的第二个项目，但项目开启时间和第一个项目几乎相同，作为当时妥妥的“萌新”，在小组课时与其他进度进行到第三第四项目的同学们一起汇报进度时免不了压力山大。但Issey老师还是很耐心地指出当时我所做内容的不足之处，以及课后可以努力的方向。这一项目在结课后我又调整了一段时间，并在投递前的最终排版阶段再一次进行了版面上的调整，可以说是一波三折了。虽然这一项目尺度相对小巧，但作为我作品集刚开始的项目，我在课上学到了许多之前不知道的方法与技巧，为后面项目的制作奠定了重要的基础。

良师益友，莫过于此

[关于LAC]

良师益友，莫过于此啦！

Yufei老师作为我的主要指导老师，带着我一起走过了三个项目。无论是从项目开始时的头脑风暴，还是到作品集进入到瓶颈后的焦虑排解，yufei老师都给予我了莫大的帮助。通常来说学生与老师之间的节奏匹配需要一段时间，但这一过程在我的课程中几乎可以忽略不计。高效的互相沟通与指导，也许就是yufei老师身上自带的魔法吧。

申请老师Kelly在指导文书写作与申请的过程中十分耐心，在准备文书写作前我咨询了kelly老师很多问题, 她都能一一耐心解答。同时也感谢带我引入LAC的Chen老师，教务老师Molly与我的定校老师Pan老师，都在我准备作品集与申请的道路上给予了细致的关心与引导。

爱好是释放压力的最佳途径

[关于日常]

看风景、玩游戏与好吃的。爱好是释放压力的最佳途径，所以还是要能让自己开开心心的爱好才最重要。好的灵感出自于好的状态，所以在休息的时候我还是选择尽情放松。

▲ 大学社联晚会

图文来源：HanYang