经验谈NO.107 | 双非元气学姐圆梦NUS：作品集是与自己的博弈

学生案例 / 城市设计 / 2023-02-02 13:51:33

Abbie

华侨大学城乡规划

GPA：4.4/5 87.7/100 2/46

雅思：6.5（6）

自我评价：喜欢探索世界的enfp

获奖经历：

2020Wupen可持续调研报告国际竞赛提名奖

校优秀毕业生、校优秀学生

毕业设计（得分93，排名1）

所获offer（截至发稿前）：

NUS - MSc Integrated Sustainable Design

Edinburgh - MSc Urban Strategies and Design

Manchester - MSc Urban Design and International Planning

Sheffield - Master of Arts Urban Design

申请时间线：

OFFER展示

（截至发稿前）

梦想成真

[关于选择]

因为大三的时候在台湾交换了一个学期，可以说那是我整个大学期间最努力最充实的一段时间，教学氛围没有大陆那么内卷，同学之间都很乐于交流自己的设计想法，老师也不会单单以图纸好不好看作为评分标准，我才知道原来做设计也可以这么自由。所以回来以后就开始和家里研究留学的事情。

而且我在大学期间，但凡是涉及到文字考试的科目我的表现都不是很好，所以也觉得自己不适合国内的考研制度，反而留学这种申请的方式更能展现我的优势，也想趁这个机会去外面的世界看看（尤其是疫情影响这么严重的情况下）。

▲ 厦大雅思口语的等候室，窗外就是海！

梦校是NUS，去向也是新国立，梦想成真了属于是。其实我最开始的梦校是港大，但是随着申请过程中了解到了更多的信息，认识到了更多学校，所以也就把自己的眼界放远了一些。新加坡在绿色可持续设计方向已经有十几年的发展，在全球也处于比较领先的位置，并且新加坡有很多这方面的落地项目，可以亲自去体验一把优秀案例是很吸引我的点。包括之后去上课的教学楼也是一座零能耗的绿色建筑，这也充分展示了学院的教学理念。

▲ 新国立sde教学楼

对于设计的看法其实和选择去新国立读书是分不开的，新加坡的环保可持续设计方面一直是世界领先的，也是比较务实的一类。

我个人对设计的看法是：我不太喜欢做那种非常追求形态的设计，更偏向于在设计的过程中梳理清晰逻辑的基础上，把设计的重心放在人视角的活动和场景塑造上，也很喜欢用讲故事的方式汇报自己的设计，觉得这样可以让听者更有代入感（毕设答辩的时候老师说我们的汇报像一场话剧）。在每一次做设计的过程中，让我记忆最深的其实是在调研的过程中和对村民的访谈里挖掘到的故事，我觉得怎么把基地的记忆和故事延续下去是我做设计的时候最关心的方向。

▲ Abbie摄 / 图画完了玫

个人未来的理想当然是想挣大钱，也希望以后的乙方没那么卑微吧。

▲ 如愿以偿在毕业前几天看了夏企的live

和自己的博弈

[准备经历]

我的作品集是属于什么风格都想尝试一下的类型，所以每个项目的主题和表达方式的差异都比较大。这样做的好处是可以展现出更多的技能点，坏处是如果找不到逻辑就会比较混乱。而且自己有时候会陷在混乱思路的困局里，不过好在老师们给了我很多点子和建议帮我梳理思路。

在整个作品集的风格上，我的每一个项目都选取了一个主题色，并且把这个颜色融合在封面和目录中，这样可以保证整本作品集最终的呈现比较统一。

▲ Abbie的目录

关于如何调和作品集与学校作业的时间，当然还是要以学校的作业为主，毕竟绩点很重要。作品集的大部分主要还是在假期和ddl前完成的。

▲ 因为疫情所以只能和好朋友们去鼓浪屿毕业旅行

在准备过程中感觉最大的困难就是和自己的博弈。我本人是一个没有计划而且很拖延的人，但是这样的作法在做作品集的时候一定会死得很惨，所以我也就在这个过程中不断强迫自己按时完成任务，也会找老师和朋友监督自己的进度，有人催着的时候还是会画得快一些哈哈哈。（如果没有老师催感觉自己真的画不完哈哈哈哈）

印象最深的是做作品集时期的精神状态会影响到我的梦境（图纸还是黑粉配色）

学弟学妹们一定要好好学英语呀！把雅思考高点竞争力会更强。

准备申请的过程也要给自己留够享受生活的时间，保持work hard, play hard的心态，多从生活中提取灵感吧~

▲ 学累了就和室友在行李箱上打扑克

让未来更未来

[关于作品]

这个项目是在课程作业的基础上修改（重画）的，也是我作品集的第一个项目。基地选址在福建省福州市的一个被大学城包围的村庄内。从场地的肌理图中可以明显地发现，这座村庄被一条南北流向的溪源江分割成了两个更小的村子。通过多次实地调研，我们发现正是由于物理空间的分裂，溪源江两岸的居民也有着截然不同的生活方式。江西侧的居民以农为生，而另一侧的居民则以渔为生。两岸不同的生活方式也孕育出了不同的文化。西侧的下洲村中有一座保留完好的代表着传统文化的古庙，而东侧的劳光村中则有一座代表着外来文化的天主教堂。这是新与旧的交流，是思想上的碰撞。

基于这些前期研究以及基地独特的文化带来的灵感，我希望这片村庄的独特性可以延续下去，于是提出了设计概念“让传统更传统，让未来更未来”。

然而，我想强调的一点是，保留两岸村庄特色并不代表他们是对立的存在，而是希望增加更多的联系削弱被溪源江隔开而产生的距离感，因此，在设计结构中我通过一条轴线连接了基地两岸以及标志性建筑，寺庙和教堂。后续的展示也将以此为线索。

在设计策略上，我分别以两岸村庄中的代表建筑——寺庙和教堂，为核心，发展出了两条轴线。其中代表着传统的轴线采用的对称式的轴线广场，目的是体现场地的庄严感，并且将寺庙尽可能地展示在人们的视线内，但与此同时，为了保留传统文化的含蓄感，在广场上增加了带有代表当地传统文化的特色图案的半透明屏风。另一边的代表着外来文化的轴线则采用的更加自由的形态，利用丰富的建筑形体围合出提供多种活动发生的开放空间，并以此展现出一种更包容的态度。进一步再通过活动的置入与运营，激发场地的生命活力，让这片场地既传统又未来，欢迎更多的元素进入场地。

在图纸的表达上，我选取了一对对比色作为这个项目的主要颜色，目的是希望通过颜色的对比代表基地中两种文化的对比。所以可以明显地看到，在前几页颜色的对立感还比较明显，到了最后呈现出一种“你中有我，我中有你”但却不是颜色的融合的状态，这也是我想传达的一种设计理念“激活场地的生命力和包容力，使这片场地成为新与旧融合的场所，古与今传承的契机，让人们可以在这片丰富多彩的土地上谱写更绚丽的篇章。”

认识真实的世界

[关于LAC]

选择作品集机构的时候一共就咨询了两家，在上同样的评估课的时候，另外一家机构的老师甚至都叫不对我的名字而且全程一直在输出，而在LAC评估的时候Viola老师就很温柔，还会和我互动，给我的感觉就是比较尊重我的想法。反正我是一个很看感觉和缘份的人，所以上完评估课就决定是这里啦。

在LAC遇到的每一位老师都很负责，我是一个很拖延而且自制力很差的人，所以非常感谢可以在这段时间内认识LAC这么多优秀的老师们~

郭老师带着我做了两个项目（其中一个就是我分享的项目）。他对形体的把控很厉害，每次上课看他调整我的模型的时候都会惊叹原来还能这么做！而且郭老师全程很尊重我的想法，在我提出一些想法的时候总是能找到类似方向的参考案例，同时也给我很多点子和启发。当然除了作品集之外，郭老师有时候也会和我讲一些行业真实的工作内容，我自己有一些实习的问题也会问问老师的意见。

陈老师带了我做最后一个景观的项目，在上课的过程中她从景观的视角给了我很多建议。因为陈老师是NUS毕业的，所以我也是从她那里开始对NUS有更多了解的。陈老师是一位思维很严谨的人，这刚好弥补了我的弱点，她会教我怎么梳理一条很清晰的设计逻辑，同时也会夸我图画的不错（真的被狠狠鼓励到！）。

经历完做作品集的阶段，我觉得我收获到的并不仅仅是一本作品集，回归到学校的课程后，我经常会想起两位辅导老师给我的建议，也会在做设计课的时候思考“如果是老师会怎么做呢？”我收获的更多的是新的设计思维，这个经历帮助我跳出了一个固化的学习过程，而是可以听取更多的声音，看到不同的想法，这些因素叠加在一起促使我进行更多的思考，这让我觉得我是真正的在做设计而不是在被规则局限的条条框框里画几张美丽的图纸。所以我觉得做作品集的这个过程里最大的意义不是作品集本身，而是能够通过这个渠道认识自己，认识更多的人，认识真实的世界。

我参加了ASLA的竞赛课程，因为是一个组队项目，所以认识了好几个优秀的小伙伴，当时也是非常紧迫地在ddl前一刻提交了作品。虽然最后没有名次，但是这个经历无疑是值得被纪念的~直到现在我也很喜欢从朋友圈里看大家在世界各地读书的精彩生活。